我蹲在巷口的老槐树下，指尖划过青石板上深浅不一的纹路，像触摸着一段被时光凝固的过往。作为这片老巷唯一的留守儿童，青石板、老槐树和李阿婆的糖画摊，就是我整个童年的底色。
老巷不长，却藏着城市最古朴的烟火气。每天清晨，当第一缕阳光穿过槐树的枝叶，在青石板上洒下斑驳的光影时，李阿婆的糖画摊就支起来了。阿婆的摊位很简单，一块光滑的青石板，一个装着融化麦芽糖的铜锅，还有几支磨得发亮的竹签。她总是穿着一件洗得发白的蓝布衫，脸上布满皱纹，笑起来时眼角的纹路会挤在一起，像老槐树上的年轮。
我第一次凑到摊位前时，才刚上小学。看着阿婆手中的铜勺在青石板上灵活地游走，金黄色的糖液如流水般倾泻而下，转瞬就勾勒出一只栩栩如生的小兔子，我顿时看呆了，站在原地挪不动脚步。阿婆注意到我，笑着问：“娃，要不要来一个？” 我攥着口袋里仅有的五角钱，怯生生地摇了摇头。阿婆却没在意，拿起刚做好的小兔子糖画递到我手里：“拿去吃吧，阿婆送你的。” 那是我第一次吃到如此香甜的糖画，甜丝丝的味道从舌尖蔓延到心底，也让我对这门神奇的手艺产生了浓厚的兴趣。
从那以后，我每天都会跑到阿婆的糖画摊前，看她做糖画。阿婆的手艺格外精湛，无论是威风凛凛的龙、展翅飞翔的凤凰，还是憨态可掬的小猪、灵活跳跃的小鱼，只要顾客说得出来，她都能信手拈来。铜勺在她手中仿佛有了生命，每一次起落、每一个转折都恰到好处，糖液冷却后凝结成晶莹剔透的糖画，挂在竹签上，阳光一照，像一件件精美的艺术品。
我渐渐和阿婆熟络起来，没事就帮她递递工具、收拾摊位。阿婆告诉我，糖画是老祖宗传下来的非遗手艺，有上百年的历史了。以前，每逢过年过节，巷子里到处都是糖画摊，孩子们围着摊位欢呼雀跃，热闹得很。可现在，愿意学这门手艺的年轻人越来越少，老巷里的糖画摊也只剩下她这一个了。说这些话的时候，阿婆的眼神里带着一丝落寞。
有一次，我问阿婆：“您为什么不教别人做糖画呢？” 阿婆叹了口气：“不是我不教，是没人愿意学啊。这门手艺看着简单，其实要下很大的功夫。熬糖的火候、画画的手法，都得靠日积月累的练习，没有个三五年根本学不精。现在的年轻人都想着赚快钱，谁愿意花这么多时间学这个呢？” 听了阿婆的话，我心里很不是滋味。我看着阿婆布满老茧的双手，那是一双创造了无数甜蜜与惊喜的手，可这门神奇的手艺，难道就要这样慢慢消失吗？
从那天起，我下定决心要跟着阿婆学做糖画。阿婆起初不同意，她说学这个太苦了，怕耽误我学习。但我态度很坚决，每天放学后都会准时出现在她的摊位前，缠着她教我。阿婆拗不过我，只好答应了。
学做糖画的过程比我想象中难得多。首先是熬糖，火候的掌控至关重要，火太大了糖会糊，火太小了糖又熬不稠。我一开始总是掌握不好，要么把糖熬得发苦，要么熬出来的糖液太稀，根本无法成型。阿婆耐心地教我，手把手地指导我如何判断糖的火候。她告诉我，熬糖就像做人，急不得，要慢慢来，才能熬出最好的味道。
熬过了熬糖这一关，接下来就是学画画了。这需要极强的手眼协调能力，铜勺要稳，手腕要灵活，还要对各种图案的结构了然于心。我一开始画出来的东西歪歪扭扭，根本看不出是什么。阿婆没有责备我，而是鼓励我说：“万事开头难，只要坚持下去，一定能画好。” 她一边演示，一边给我讲解每个图案的画法和技巧。
为了学好糖画，我每天都会反复练习。放学路上，我会用手指在青石板上比划；在家里，我会用毛笔在纸上练习勾勒图案。慢慢地，我的手艺越来越熟练，从一开始简单的小动物，到后来复杂的龙凤，我都能画得有模有样了。
有一次，巷子里举办非遗文化节，阿婆带着我去参加。我第一次在众人面前展示自己的糖画手艺，心里既紧张又兴奋。当我用铜勺在青石板上画出一条威风凛凛的龙时，周围响起了阵阵掌声。阿婆站在一旁，看着我，脸上露出了欣慰的笑容。
现在，我已经上初中了，虽然学习任务越来越重，但我依然没有放弃糖画这门手艺。每逢周末和节假日，我都会陪着阿婆在巷口的摊位前做糖画。越来越多的人被这门古老的手艺吸引，还有一些年轻人主动来向阿婆请教。阿婆告诉我，她最大的心愿就是让糖画这门非遗手艺能够传承下去，让更多的人感受到它的魅力。
我知道，传承非遗手艺不是一件容易的事，但我会一直坚持下去。我希望能用自己的双手，让这门古老的手艺在新时代焕发出新的生机，让青石板上的糖画余温，永远温暖着这座城市的岁月。
